在其时各类体裁欣欣向荣的布景下，赤色体裁舞蹈作品通过创造者一同的视角，让观众从舞台上灵敏感受到了自己的使命，激活了心里的赤色基因。一同，许多优异的赤色体裁舞蹈作品也得到业界专家的肯定，在各大渠道和活动评选中备受喜爱。在第十六届文华奖评奖活动中，赤色体裁舞剧《永不消逝的电波》从许多优异剧目中脱颖而出，喜获文华大奖的一同，与《吕梁英雄传》均荣获第十五届精力文明制作“五个一工程”奖。2021年5月，在深圳举办的我国舞蹈荷花奖当代舞评奖赛事中，表现重庆渣滓洞改造英雄群像的舞蹈作品《烈火中永生》摘得当代舞奖，一同获选第十三届全国舞蹈展演优异作品。这些作品都是赤色体裁舞蹈创造的探究性尝试，在创造及呈现进程中流淌着赤色文明基因。

　　赤色体裁的舞蹈创造有着特别的意义，它可所以记载一段真实发生的前史，也可所以一种赤色精力的传承。比方赤色体裁舞剧《永不消逝的电波》以李白勇士的真实业绩为材料，在真实史料的根底上进行再创造，叙说了李白潜伏在沦陷区冒着生命危险向延安改造根据地传递隐秘情报的英雄业绩。舞剧《吕梁英雄传》以晋西北抗日战争的真实前史为材料，以吕梁山区的一个普通山村康家寨为叙事切入点，叙说了康家寨老百姓在我国共产党领导下冲击日本侵略者的故事，刻画了雷石柱、吴秀英等英勇善战的英雄群像。舞剧《极力餐》叙说了上世纪30年代，改造先烈车耀先以极力餐馆为维护传递情报、兴办《大声报》呼吁抗日救亡的改造故事。舞剧《烈火中永生》根据重庆解放前夕，江姐等人在狱中保存党组织隐秘、同敌人翻开坚强斗争的一段真实前史改编，剧中的每一个人物都有真实原型，人物形象鲜明且丰满。舞剧《铁肩道义》以李大钊同志的业绩为根底，盘绕人物、风格、人道等表现赤色体裁舞蹈的情感张力，整部作品清新与厚重结合，浪漫与悲壮相衬，流转、朴实、动人。

　　我们注意到，《吕梁英雄传》《永不消逝的电波》《烈火中永生》等赤色体裁舞剧在创造中以客观表达为主，比方《吕梁英雄传》在舞美上用一座大院、一口窑洞、一个石磨盘恢复典型的山西院子；《永不消逝的电波》融入了剧中主演“李侠”和“兰芬”的日子碎片及富有上海元素的音乐《渔光曲》和舞台胡同视觉效果；《烈火中永生》在情节上规划了比方“绣红旗”“解放的歌声”等片段。《极力餐》《铁肩道义》等舞剧则以片面表达为主，心境展开及舞蹈规划都是盘绕作品人物的生平来翻开。

　　笔者认为，赤色体裁舞蹈剧目的创造完全可以追求客观写实与片面表达相结合的创造之路，不必限制在一种固有的形式之中，这样可以让舞蹈创造呈现变得愈加丰盛。比方在《烈火中永生》的编排上，艺人的肢体呈现出压抑的受限感，那是勇士双手被绑缚着的状况，这种受限感来源于身体的绑缚，相同也来自于精力的反抗。舞者一次又一次地将双手从背面挣脱开来，艰难又坚决，作品在空间和地上动作的规划上有了新的创造，令人眼前一亮。《铁肩道义》则首要汲取我国古典舞的动作元素，使用云手、穿手、盘腕、提沉等动作语汇表现出人物特性。在服装上注重细节的真实感，用浮雕般的颜色进行烘托，杰出角色刻画的厚重度。李大钊同志意志坚定、卑躬屈膝的精力在《铁肩道义》的舞蹈扮演中得以充沛表现。

　　在笔者看来，选用当代舞的舞种风格创造《烈火中永生》，可以构成去符号化的艺术表达，构成丰满的作品构架。可以从日子的真实转换为艺术的真实，完成舞蹈自身理应承载的美感，从而完成当代舞的美学构建。而选用我国古典舞的舞种风格在《铁肩道义》中刻画李大钊同志的舞台形象，既能表现出人物情感的丰盛细腻，又能在大开大合的肢体言语上表达人物性格的沉稳大气，一同借助古典舞在扮演上有纤细之处的端倪逼真、刚柔相济的特色，可以更好地展现人物风貌。由此可见，在赤色体裁舞蹈剧目的创造上，找寻一种适宜的舞种风格可以让剧目取得一个更好的呈现。

　　以艺术作品宏扬我们党的精力，是文艺工作者义无反顾的使命担当，赤色体裁舞蹈剧目的创造既是对改造前辈的思念致敬，也是对他们据守崇奉的歌颂礼赞。文艺创造者一定要充沛使用好赤色文明资源，把创造出思想精深、艺术精深、制作精巧的优异作品作为首要政策，把好正确创造导向，强化精品知道、立异知道，保证高质量完成主题创造中的每一部作品。