莫冬菊，中国女画家协会会员，中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会委员，海南省工笔画学会会员，三亚市工笔画学会副会长兼秘书长。

2018年1月，作品《锦园鸣馨》参加“一带一路，共建繁荣”中国梦文化梦名家名作全国巡回展，并出版画册。

2018年7月，作品《百子同心》参加“中国画名家写生作品展”，并出版画册。

2018年11月5日，作品《百子同心》参加“时代华彩——中国首届女子美术家作品展”。

2018年12月，作品《春意盎然》参加“水流花开，情系三亚”画展。

2019年3月，作品《暗放清香》参加三亚庆“三八”巾帼风采书画“儿童之家——翰墨传情”慈善拍卖活动，所得善款全部捐献。

2019年9月，作品《锦上添花》参加“翰墨丹青，添彩盛世”三亚中国艺术年展的写生作品展，并出版画册。

2021年7月，作品《琼崖纵队二十三年红旗不倒系列组画》参加三亚市文联主办“奋斗百年路，启航新征程”书画展，并出版画册。

2022年1月，作品入选“中国文化主题巡展”，在北京地铁文化主题专列上展出。

2022年5月，作品入展由中国文艺网、中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会主办的“喜迎二十大 讴歌新时代——新文艺群体优秀书画作品网络展”，被中华文艺资源数据库、中华数字艺术城收录并颁发证书。

2022年7月，参加由中央文化和旅游管理干部学院主办的“书画人才高级线上研修班”并结业。

2022年7月，《中国书画家报》访谈纪实作重点采访报道。

多次参加其他画展。

作品鉴赏

莫冬菊作品《百子同心》

兴趣使然 率性而为

编者按：

艺术本是独立而纯粹的，它是创作者内心情感与思维的表达，并通过唤起欣赏者的共同认可来进行传达，这是一个内心共鸣的过程，是细腻的艺术感知体验。莫冬菊女士便是这样一位将绘画作为自己情感表达出口的率性画者，虽然从事画画时间不长，但是她的成绩是有目共睹的，她是中国女画家协会会员、中国书画家联谊会新文艺群体书画家工作委员会委员、海南省工笔画学会会员、三亚市工笔画学会副会长兼秘书长，她的一幅《百子同心》受到诸多赞誉。但于她而言，她并没有过多关注别人对她的评价，只专注于自己内心最平实的感受，如她所言：“不太爱说话，也不太擅交际，只喜欢静静地画画，玩中画，画中玩！”

采访人：莫老师您好，据了解您是近些年才开始参与画展的，请问您是从何时开始接触绘画，进而走上绘画艺术之路的？

莫冬菊作品《春暖花开》

莫老师：您好！我是2017年开始画画的，相比有些人从小开始学习，我学画的时间并不长。因为我是家里唯一的女孩，从小便倍受宠爱，父亲也视我为掌上明珠。我的外公、舅父他们都在新加坡，从小会从国外给我买各种各样漂亮的裙子、饰品，我用的东西父亲也会给我买最好、最美的。也许是在这样的氛围熏陶下，我从小就喜欢美的东西，喜欢唱歌跳舞，喜欢艺术，对于美的要求也格外高。但是由于家风较传统，毕业结婚后，我一直遵循男主外、女主内的思想，相夫教子，后来随着孩子慢慢大了，我空闲时间也会拿起画笔随便画几笔，但都是兴趣，谈不上专业。一次樊萍老师来三亚，一起聚会她听到我唱歌，觉得我很有艺术天赋，又听说我也喜欢画画，便鼓励我去参加专业培训，就这样我跟她学习了一段时间后，她看到我的作品画得有模有样，便鼓励我一定要坚持下去。后来我退休了，孩子也在外地求学，自己画画的时间慢慢多了起来。2018年1月，我的作品《锦园鸣馨》，成功入展北京保利举办的“一带一路，共建繁荣”中国梦文化梦名家名作全国巡回展，这极大地增强了我学画的信心。后来又先后认识了林凡老师、汪为胜老师等一些名家，他们很开心的给我指导，鼓励我要坚持下去，慢慢地画画兴趣越来越浓厚，时常一画便画到凌晨两三点都不自觉，就这样我开始自己琢磨研究如何画得更好，画得与众不同，慢慢走上了自由创作之路。

莫冬菊作品《春暖花开-节节高升》

采访人：虽然您画画时间并不是很长，但翻看您的作品，发现您的作品体裁中花鸟、人物都有涉猎，作品风格差别还是挺大的，特别是您的那幅《百子同心》给我留下了很深的印象，您能介绍下这幅作品是如何创作的吗？您的创作灵感主要来自哪里？能否分享一下您画画这些年的感悟？

莫冬菊作品《富贵吉祥》

莫老师：怎么说呢，其实画画对于我来说更多的是一种玩，因为我没有经过长时间的专业化的学习，没有那么多条条框框来限制我，我想怎么画就怎么画。但是不可否认一的点是由于之前我的工作涉及制图、画线，无形当中为我的绘画打下了基础，再加上从小的视觉熏陶，我对色彩的把握很准，虽然起步时间晚，但是一上手便比有些人学得快一些。我画画取材都来自生活，画的比较多的是花鸟和鱼，我觉得只要是自然的、美的、寓意好的、愉悦身心、看着舒服的我都会去画，我不会根据别人的喜好去改变自己，我也不在乎名和利。例如我喜欢画鱼、画牡丹，鱼代表年年有余，牡丹代表富贵与吉祥，又是我们的国花，我很喜欢牡丹，我也画了无数幅牡丹。《百子同心》这幅作品也是如此，一天去楼下遛弯忽然看见这棵树长得很美就决定画它。这种树叫“林刺葵”，长得很美。特别是它的颜色非常的美，橙黄色的果实层层叠叠，非常华丽。取名“百子同心”也是觉得这棵树给人的寓意非常好。作品前前后后画了差不多两个月，画完后自己就感觉很漂亮、很舒心，这也是我到目前最满意的一幅作品。看见作品的很多人不论是从造型方面，还是色彩方面都给出了较高的评价，当时深圳大学刘教授等名家老师点评到：“这位花鸟画家的功底至少有30年，无论构图、笔功、用色都是上乘之作，对植物的了解之深，体现画家在日常生活对事物的观察以深入比重，可谓笔从心出，人笔合一。”还有人花10万想收藏，最后这幅画被中国女画家协会收藏了。

谈到感悟，我觉得美的，自然的、简单的、大方的，能引起我情感共鸣的事物我就会画它。绘画同其他行业一样，都是“师傅领进门，修行在个人”。画画天赋固然重要，但是后天的自悟更重要。除了跟樊萍老师学过一段时间外，我多是通过网络、展览自学，更多的是在画画时自己去用心的理解、尝试、感悟。老师教的都是固定的约定俗成的知识，自己要想画得出彩就要自己琢磨。画《百子同心》时，我一直找不到如何把色彩画的华丽却不艳俗的方法，便进行各种尝试，不经意的一次改画便达到了我想要的效果。先用白色颜料打底，再在上面涂上颜色，出来的色彩鲜亮、饱满，不飘，很自然，效果也很好。这时会有恍然大悟的感觉，原来可以这样画。想要画好画是非常不容易的，特别是自主创作一幅画时，要考虑构图、色彩搭配、章法墨法等等一大堆因素，很多时候你越是想画出某种效果可能越画不出来，但是当你心态放平，把画画当成乐趣、愉悦身心的一件事，反而会出现意想不到的效果。

莫冬菊作品《归来》

采访人：能谈谈对您影响最深的作品或者老师吗？您认为新时代下书画从业者要有哪些新作为，未来您有什么规划？

莫老师：对我影响最深的是中国工笔画学会名誉会长林凡先生。我敬佩他不是因为他是当代公认的诗、书、画兼工的三绝艺术家，而是因为他对画的痴迷热爱，对人很真诚。他喜欢画藤、石头等一些小众的景物，经他的手描绘出来的画很生动很有灵气，就像亲临其境一样，我很喜欢。他为人很实在也很低调，见到我们这些晚辈很热情，也会时常鼓励我们。

作为一名文艺从业者来说，我觉得我们要以林凡老师一样，以作品说话，多出精品、佳品来回报社会。这段时间一直有个想法，我想画一幅画，名字叫《美好家园》。为什么会有这个想法呢？现在不管是国际还是国内都有一样不和平的声音，比如俄乌战争、台湾问题等等。我想以白鹭这种鸟为主题，白鹭是一种很漂亮的鸟，它的生存条件对自然环境要求很高，所以想以它来表达作为我们对于和平年代的期望，不论是国家与国家之间、还是人类与大自然都应当和谐相处。这是我的一种美好祝愿和期望，题目和构思都有了，但是还没动笔开始画。我们很庆幸生在一个爱好和平的国家，我们更应该以作品来珍惜和歌颂我们国家的核心价值，坚定文化自信，弘扬传统文化，坚持艺术为人民服务，对大众有一种精神引领，不负时代赋予我们的责任和使命。

莫冬菊作品《好运连连》

莫冬菊作品《花开富贵》1

莫冬菊作品《花开富贵》2

莫冬菊作品《连年有余》

莫冬菊作品《美丽乡村》

莫冬菊作品《清香优雅》